1906.- ABANICO NUPCIAL DE S.A.R. LA INFANTA DOÑA MARIA TERESA DE BORBÓN HABSBURGO-LORENA

1906.- ABANICO NUPCIAL DE S.A.R. LA INFANTA DOÑA MARIA TERESA DE BORBÓN HABSBURGO-LORENA
1906-02-08.- En la revista de arte "Revista Nuevo Mundo" y en el diario "El Radical" del 10 de febrero de 1906, se publicó la noticia del regalo hecho por el Doctor Moliner a S.A.R. la Infanta Doña María Teresa de Borbón Habsburgo-Lorena, en su reciente boda con S.A.R. el Príncipe Don Fernando de Baviera del Imperio Austro-Hungaro, actualmente denominado República Federal de Alemania, el abanico nupcial esculpido su varillaje de marfil por el escultor y pintor Ricardo Causarás Casaña (Valencia, 1875 - Barcelona, 1953), y pintada la tela por el pintor Catalá. Actualmente se puede ver este abanico nupcial de S.A.R. la Infanta Doña María Teresa de Borbón Habsburgo-Lorena, solicitando el público visitante con su DNI, cita previa ante las autoridades artísticas oficiales del Patrimonio Nacional del Palacio Real de Madrid.

1930.- "LA MANO DE SOROLLA". Archivo General del Ayuntamiento de Valencia.

1930.- "LA MANO DE SOROLLA". Archivo General del Ayuntamiento de Valencia.
Escultura de plata oxidada "LA MANO DE SOROLLA" de 1930, del original del vaciado de yeso de 1901 de la mano derecha en posición de pintar de Don Joaquín Sorolla Bastida, donada a Valencia por su autor el escultor y pintor Ricardo Causarás Casaña (Valencia, 1875 - Barcelona, 1953) y la "Casa Valencia" de Barcelona, al Sr. Maestre, Alcalde del Ayuntamiento Constitucional de Valencia el 5 de agosto de 1930, con motivo del Primer Homenaje Póstumo al universal pintor Sorolla. Y del 20 de noviembre de 2013 al 30 de marzo de 2014, estuvo expuesta después de 84 años de no mostrarla a Valencia, ante el público que visitó en el Museo de Bellas Artes del Ayuntamiento de Valencia la "Exposición BSB - Tres amigos valencianos, Benlliure, Sorolla, Blasco".

RICARDO CAUSARÁS CASAÑA


BIOGRAFÍA DE RICARDO CAUSARÁS CASAÑA, (Valencia, 23 de febrero de 1875 - Barcelona, 26 de octubre de 1953).

Etapa de formación (1875 - 1900).

De 1890 a 1953.- Inició y desarrolló a lo largo de toda su vida sus trabajos de escultor de bustos, estatuas y esculturas de terracota, yeso, mármol, piedra, bronce, pasta de vidrio, paracera, madera, lona, cables metálicos, vidrio y metal; máscaras de carnaval de paracera y cartón, fallas de madera, cartón y papel, ninots de cartón y papel y vagones de trenes "botijo" de madera, cartón, papel, paracera y adornos con plantas y flores; varillajes de abanicos, collares, cadenas, sortijas, bastones, cajas, portadocumentos y trípticos medievales de marfil.

De 1890 a 1953.- Inició y desarrolló a lo largo de toda su vida sus trabajos de pintor de lienzos y sobre tablillas de madera al óleo, a lápiz, al carboncillo, acuarela, guasch, tinta china, tintas de colores sobre lazos, sobre vidrio, sobre maderas.

De 1890 a 1930.- Amigo del pintor Antonio Fillol Granell, (Valencia, 1870 - Castellnovo (Castellón), 1930).

Etapa de consolidación (1900 - 1914).

De 1900 a 1914.- Co-Fundador del Círculo de Bellas Artes de Valencia.

De 1900 a 1923.- Amigo del pintor universal Joaquín Sorolla Bastida, (Valencia, 1863 - Cercedilla (Madrid), 1923).
Organizó el mismo año de su fallecimiento desde la "Casa Valencia" de Barcelona, el primer homenaje póstumo al ilustre pintor universal Sorolla, solicitando una recolecta para fundir en oro el vaciado de yeso de la mano derecha en posición de pintar del universal pintor Sorolla que tenía de propiedad desde 1901, pero el pueblo valenciano no quiso colaborar con los valencianos de Catalunya. Aún tuvieron que transcurrir siete años más, y por fin unidos los valencianos de Valencia y los de Catalunya, estos socios de la "Casa Valencia" de Barcelona, lo homenajearon en el Ayuntamiento Constitucional de Valencia el 5 de agosto de 1930, con la joya de plata oxidada copia del original del vaciado de yeso de la mano derecha en posición de pintar de Sorolla, que le puso de nombre "La Mano de Sorolla", siendo depositada en el archivo general del Ayuntamiento de Valencia.
De 1902 a 1928.- Amigo del literato y político republicano socialista Don Vicente Blasco Ibáñez, (Valencia, 1867 - Mentón (Francia), 1928).

En 1902.- Esculpió de terracota, yeso y mármol el busto del escritor y naturalista francés "Émile Zola", que lo expuso en el Teatro Pizarro de Valencia.

En 1902.- Nace su único hijo Luis Causarás Tarazona, que también fue escultor y pintor, (Valencia, 1902 - Madrid, 1985).

De 1905 a 1909.- Inventor, diseñador y constructor del primer y único avión militar y civil de diseño geométrico y aerodinámico del futuro, "Aeroplano-Monoplano "Causarás", de forma triangular de ala delta rígido en los planos sustentadores y la carlinga, de los inicios de la aeronáutica mundial de 1903 a 1909, avión prototipo pequeño de 1,50 m. de largo por 1,06 m. de envergadura alar con motor, estabilidad lateral, longitudinal y velocidad, volado por el sistema catapulta desde lo más alto de la torre de señales ópticas adosada en la parte superior de la Torre Árabe de Paterna (Valencia), instalación militar del Cuartel del Regimiento de Artillería Montado Núm. 11 del Ejército de Tierra. Avión patentado el 20 de julio de 1909 con el número 46.026 en la Delegación de Fomento y el Gobierno Civil de Valencia. Avión publicitado en la prensa nacional de Valencia, Madrid y Barcelona, de los días 20 al 22 de julio de 1909, y expuesto en la "Exposición Regional Valenciana" de 1909. Avión adelantado a su época en 39 años de 1909 a 1948, con respecto al avión de diseño geométrico de ala delta flexible, inventado, construido, volado y patentado por los ingenieros aeronáuticos norteamericanos de la NASA, Mrs. Rogallo, que le pusieron de nombres "Ala delta Rogallo" y "Parawing".

En 1906.- Esculpió el varillaje de marfil del abanico nupcial de S.A.R. la Infanta Doña María Teresa de Borbón Habsburgo-Lorena, hermana de S.M. el Rey Don Alfonso XIII de Borbón, que se casó con el Príncipe Don Fernando de Baviera del Imperio Austro-Hungaro.

En 1907.- Modeló en terracota y yeso la escultura "Aquiles", que presentó y obtuvo un clamoroso éxito por parte de la crítica siendo premiada en la "Exposición Nacional de Bellas Artes de Madrid". Fue publicado en la prensa de Madrid, Barcelona y Valencia.

De 1908 a 1914.- Nombrado Ayudante Meritorio de la Sección Artística de la Escuela Elemental de Artes e Industrias de Valencia.

En 1908.- Expuso el busto de terracota "Retrato de Sorolla" de 1900, en la "Exposición Regional de Bellas Artes".

En 1909.- Expuso la estatua de yeso "Sorolla" de 1901 en la "Exposición Regional Valenciana".

En 1929.- Expuso el busto de terracota "Retrato de Sorolla" de 1900, en el Palacio de las Artes Plásticas de la "Exposición Internacional de Barcelona de 1929".

En 1929.- Expuso el busto de terracota "Retrato de Sorolla" de 1900, en la "Exposición de Bellas Artes de la "Casa Valencia" de Barcelona.

De 1908 a 1910.- Nombrado Vice-Secretario de la Sección de Exposiciones del Círculo de Bellas Artes de la "Exposición Regional Valenciana" de 1909.

De 1908 a 1910.- Nombrado Vocal de la Comisión de Bellas Artes del Ateneo Mercantil de la "Exposición Regional Valenciana" de 1909.

De 1908 a 1910.- Nombrado Representante de la Constitución de la Comisión de Bellas Artes del Círculo de Bellas Artes de la "Exposición Regional Valenciana" de 1909.

De 1909 a 1910.- Expuso la estatua de yeso "Sorolla" de la "Exposición General de Bellas Artes de Madrid" de 1901, que fue premiada con Consideración de Medalla de Tercera Clase de plata, en el Palacio de las Bellas Artes de la "Exposición Regional Valenciana" de 1909, siendo extensiva a la "Exposición Nacional" de 1910.

De 1909 a 1914.- Nombrado Vice-Secretario de la Sección de Aviación del Círculo de Bellas Artes de Valencia.

De 1909 a 1914.- Nombrado Secretario de la Sección de Deportes del Círculo de Bellas Artes de Valencia.

Etapa de culminación (1914 - 1936).

De 1914 a 1945.- Por Oposición en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, obtuvo una plaza de Profesor de Término de Modelado y Vaciado, de Dibujo Artístico Superior al Natural y de Estatua, y de Composición Decorativa de Escultura de la Escuela de Artes y Oficios Artísticos y Bellas Artes Casa Llotja de Barcelona.

De 1918 a 1953.- Socio civil del Centro Cultural del Ejército y la Armada de Barcelona.

En 1935.- Director en funciones de la Escuela de Artes y Oficios Artísticos y Bellas Artes Casa Llotja de Barcelona.

Etapa final (1936 - 1953).

De 1939 a 1953,. Modeló de "paracera", un nuevo invento suyo de materiales de ceras policromadas, que utilizó para la exportación de sus estatuas de tamaño natural de los toreros españoles, entre otros, "Manolete", "Arruza", "El Gallo", "Gallito" y "Belmonte", que se los vendió a su marchante de obras de arte el ruso con pasaporte norteamericano el Sr. Miteff, exportándolas a los países hispano-americanos de costumbres populares en el toreo.

En 1953.- Fallece en Barcelona el 26 de octubre de 1953 el escultor, pintor y pionero aeronáutico Don Ricardo Causarás Casaña.
El Claustro de Profesores y Alumnos y Alumnas de la Escuela de Artes y Oficios Artísticos y Bellas Artes Casa Llotja, el Reial Cercle Artístic, la "Casa Valencia", y el Centro Cultural del Ejército y la Armada de Barcelona, asistieron al entierro con acompañamiento en coche el difunto y a pié sus familiares y amistades civiles y militares, por las calles y plazas desde la Calle Tres Torres, 40 del Barrio de las Tres Torres hasta la Parroquia de San Vicente de Sarrià y al Cementerio del Sud-Oeste de la Montaña de Montjuïc de Barcelona.

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viernes, 8 de noviembre de 2013

2013-11-07.- El escultor Ricardo Causarás Casaña, modelando en 1947 en su estudio de Barcelona la estatua de paracera del torero español "Manolete".

Buenos días,

Lectoras y lectores del blog:

El escultor, pintor y pionero aeronáutico español Don Ricardo Causarás Casaña(Valencia, 1875 - Barcelona, 1953), fue el autor de numerosas estatuas modeladas de toreros españoles de "paracera" (ceras policromadas, material inventado y patentado por él en 1919 en Barcelona de Catalunya - España), material para evitar que en las bodegas de los barcos, cuando exportaba sus estatuas a los países europeos del Sur de Francia y Portugal, e hispano-americanos de México, Venezuela, Costa Rica, Colombia, Perú y Ecuador, se deterioraran las estatuas de cera por el calor reinante en su interior durante días y semanas de travesía por el Océano Atlántico, hasta llegar a los países europeos e hispano-americanos donde se toreaba, pero donde también se exponían ante el público estas estatuas de "paracera" en ferias y museos taurinos.


El escultor Ricardo Causarás Casaña, en su estudio de escultura en el mes de septiembre de 1947 modelando con un palillo de madera la cabeza del torero español "Manolete".

Estas estatuas de "paracera" desde 1919 a 1953, fueron la mayor parte de los toreros españoles, modelados primeramente en su taller de escultura de 1919 a 1941, sito en la planta baja de la Calle Aglá, 3 y 5 del Barrio del Raval de Barcelona, y posteriormente en su estudio de escultura de 1941 a 1953, sito en el piso principal segunda de la Calle Tres Torres, 40 del Barrio de la Bonanova en Barcelona de Catalunya - España, vendiéndoselos a su marchante de arte, el ruso Sr. Miteff, que entraba en la España de la dictadura militar del General Francisco Franco Jefe del Estado español, con pasaporte de la República Federal Constitucional de los Estados Unidos de América.

El escultor Don Ricardo Causarás Casaña, con la colaboración profesional de su marchante de arte exportó estatuas de tamaño natural de toreros españoles de "paracera" con cabellos, cejas y pestañas naturales, con ojos de vidrio de colores, estatuas articuladas en el movimiento de los ojos y el habla, la cabeza, el torso, los brazos, las manos y dedos, las piernas y los pies, y en estos, para mantenerlos erguidos llevaban bajo sus zapatillas una pletina metálica plana camuflada entre la tela de la zapatilla que servía para mantener las estatuas de pié completamente erguidas, para evitar el balanceo hacia delante o hacia atrás o lateralmente, con las expresiones faciales del momento del éxito en el toreo, pero también con las expresiones faciales en el momento de la muerte por cornada en la cara, torso y extremidades superiores e inferiores, vestidos con sus ropajes, capotes, muletas y espadas, esculturas de "paracera" que parecían tener "vida" los toreros españoles del siglo XIX al XX, que viajaron dentro de sus cajas de madera rodeados de papeles de embalaje fino, con mantas y virutas de maderas blandas para que en sus traslados en barco, desde el origen en Barcelona hasta llegar a sus destinos en los puertos europeos del Sur de Francia y Portugal, y en los puertos hispano-americanos de México, Venezuela, Costa Rica, Colombia, Perú y Ecuador, la seguridad de llegar la obra de arte en perfectas condiciones a su destino final en las ferias y museos taurinos estaba garantizada.


El escultor Ricardo Causarás Casaña, en su estudio de escultura en el mes de septiembre de 1947 modelando con un palillo de madera la cabeza del torero español "Manolete".

Entre sus obras de arte de las estatuas de tamaño natural de los toreros españoles modelados de "paracera", hay que destacar a "Manolete", "El Gallo", "Gallito", "Arruza", "Belmonte", y otros muchos más, que iremos descubriendo a lo largo de años de investigación artística por el mundo taurino europeo e hispano-americano.